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马海平MHP：一位未来主义音乐人眼中的城市之光
作者： 来源：UFO攻击磁器口 发布时间：2016-05-15 17:35:56 阅读：
城市究竟是怎样的存在？也许每一个人都有不同的答案。当拔地而起的建筑突破天际，城市的边界不断地扩张，车水马龙如同血液般流淌于每一个角落，此时我们所寄居的城市已不再是一个平整的概念，而成为了一种巨大、立体且多元的聚合。现代都市是浮躁、拥挤而又碎片化的，更在不知不觉中渐渐地成为了我们当下焦虑心灵的外在延伸。即使我们终日生活于其中，也并不见得能够真正地融入这一切。
城市究竟是怎样的存在？也许每一个人都有不同的答案。当拔地而起的建筑突破天际，城市的边界不断地扩张，车水马龙如同血液般流淌于每一个角落，此时我们所寄居的城市已不再是一个平整的概念，而成为了一种巨大、立体且多元的聚合。现代都市是浮躁、拥挤而又碎片化的，更在不知不觉中渐渐地成为了我们当下焦虑心灵的外在延伸。即使我们终日生活于其中，也并不见得能够真正地融入这一切。
马海平试图用他的新作《折叠痕迹》来解答一个长久的问题：城市将以一种如何的面貌与我们的生活交错？他选择了techno作为其表达方式，这种音乐源自80年代的底特律，有着五光十色的韵律和复古的节奏，通过不断循环重复的鼓点和兼具未来主义和赛博朋克感的音色来创造出一种仿佛虚无而浮华的景象。在不断吸收融合Chicago house、 funk,、electro（electro-funk）以及 electric jazz等曲风的音乐元素后，techno被赋予了一种光怪陆离的都会感，它冰冷却不疏离、挑逗却不俗艳，令你大胆舞动身体却又不失去最后的节制。马海平被称为“上海Techno之子”，早在2012年就曾于作为Techno发源地底特律的独立厂牌Cratesavers International 发行黑胶唱片《四方来朝》，成为华人电子音乐界的骄傲。2015年，他又在荷兰Techno厂牌Nightvision Records旗下发行了一张12寸黑胶EP唱片《Crepuscular Rays》。从无人知晓到逐渐兴起，马海平的十年可说是国内电子音乐的缩影；这位面目清秀腼腆的上海人，在键盘与合成器的背后默默地编织着神秘却动感的旋律，贯彻着一种色彩明艳的未来主义。
但这种未来主义的核心却是复古的，是曾经存在于我们旧日幻想中、尚不曾到达过的未来，光怪陆离而又充满了浪漫主义的风格。在《折叠痕迹》中，充斥着仿佛来自八九十年代老旧影视作品中的电子音色，冰冷迷幻，仿佛夜晚霓虹——似乎也没有比这更合适的方式来描绘当今时代繁华匆忙的都会景象了。我不会把这张专辑定义为一张简单的Techno作品，它更应被认为是融合之作，兼具了House音乐的妥帖、再加上东方元素的穿插，从某种程度上也削减了Techno中冰冷疏离的工业气息。美术专业出身的马海平善于在音乐中营造强烈的画面感，而这也要求他的听众拥有基本的通感能力；透过精心编制的旋律和氛围，你得以感知到城市的繁华图景，以及它的律动和脉搏。
对于这张专辑中所展现的内容，不妨看作是马海平眼中城市的不同侧面或者变体。《情感入口》中，清冷跃动的合成器的辅以拥有着温暖质地的小号声，在一派朦胧和悠扬中徐徐展开都市清晨空旷、繁忙而又井然有序的景色。《速度之城》是对快节奏生活的刻画，通过动感的节奏与贝斯线，还原了城市道路间的车水马龙川流不息的速度感，必定能令终日奔波于途的都市人产生共鸣。《梅雨之城》所描绘的是上海六月梅雨季时节中高楼林立的雨景，马海平从《银翼杀手》中2019年的洛杉矶得到了灵感，营造出满满的波诡云谲和躁动不安。《未来主义宣言》则是对马海平所坚持的所谓“未来主义”的一种直接的、语言的阐述。《黄昏之光》中，你能感受到傍晚时，夕阳的残影在充满了包豪斯风格的摩天大楼玻璃外墙上游走的意象。与《来自荒漠》对应的，却是充满强烈科幻感的电声律动，用冰冷高速的电子元音，来映衬在科技迅猛发展的时代逐渐荒芜的人心。《暮色余晖》以挑逗的节奏和性感的贝斯线刻画出暮色四合时，霓虹闪耀的迷幻都市中那暗流涌动的欲望与渴求，而《爱的见证》则直指都市人内心的喧嚣与迷茫。《墨尔本日光》堪称整张专辑中的一抹亮色，以古筝为引，穿成一曲令人心旷神怡的纯Ambient作品（Ambient，电子氛围音乐），融入马海平用手机采自墨尔本街头的真实声音，世俗的喧嚣和脱俗的琴声交织在一起，酝酿出令人感到心平气和的醉人氛围。这首作品居于专辑末尾，仿佛也在暗示当代人即使置身于巨大匆忙的都市丛林中，却仍不约而同地向往着内心的平和。
《折叠痕迹》以九首作品切入九个关于我们与城市、生活、情感，以及科技和未来相关的侧面，直指当代人内心的焦灼与迷茫、情感的脆弱与敏感、生活的紧张与匆忙，以及在信息碎片化、科技大爆炸的时代推进中，我们所不得不面对的生活方式的颠覆性改变。马海平借助一种包含着未来主义的表达方式，将这个时代抽象化，然后进行解构、重组，揭示出华丽表象之下的冰冷与荒诞，而对语言的抹消则让这个过程变得更加纯粹。即便如此，整张专辑也并不会令人感到晦涩；在保留了techno固有工业式节奏的同时，他对电声音色的编排与把握也格外细腻：时代感与梦幻感交织，繁华与冷寂交替，最终呈现出一种色彩斑斓的听感；仿佛拥挤街道上的摩肩接踵，仿佛车窗外划过的暖风与噪声，仿佛城市的呼吸与脉搏，都会令每一个在快节奏的都市生活中奔波往来的当代人都情不自禁地产生共鸣。而马海平用这张《折叠痕迹》展现的，或者说用它来记录的，事实上也可以被认为是这个时代的声音——所谓的未来，其实不过是抽象化、理想化的现在。身为散落于日渐扩大的城市中渺小的个体，当我们的生存空间被日渐匆忙的生活所压榨，我们的心灵又应当如何被安置？也许是时候去重新思考和审视当代都市和它的居民间的真正关系了；这张《折叠痕迹》，将给我们提供一个崭新的视角。
专辑试听地址：折叠痕迹
对于这张专辑中所展现的内容，不妨看作是马海平眼中城市的不同侧面或者变体。《情感入口》中，清冷跃动的合成器的辅以拥有着温暖质地的小号声，在一派朦胧和悠扬中徐徐展开都市清晨空旷、繁忙而又井然有序的景色。《速度之城》是对快节奏生活的刻画，通过动感的节奏与贝斯线，还原了城市道路间的车水马龙川流不息的速度感，必定能令终日奔波于途的都市人产生共鸣。《梅雨之城》所描绘的是上海六月梅雨季时节中高楼林立的雨景，马海平从《银翼杀手》中2019年的洛杉矶得到了灵感，营造出满满的波诡云谲和躁动不安。《未来主义宣言》则是对马海平所坚持的所谓“未来主义”的一种直接的、语言的阐述。《黄昏之光》中，你能感受到傍晚时，夕阳的残影在充满了包豪斯风格的摩天大楼玻璃外墙上游走的意象。与《来自荒漠》对应的，却是充满强烈科幻感的电声律动，用冰冷高速的电子元音，来映衬在科技迅猛发展的时代逐渐荒芜的人心。《暮色余晖》以挑逗的节奏和性感的贝斯线刻画出暮色四合时，霓虹闪耀的迷幻都市中那暗流涌动的欲望与渴求，而《爱的见证》则直指都市人内心的喧嚣与迷茫。《墨尔本日光》堪称整张专辑中的一抹亮色，以古筝为引，穿成一曲令人心旷神怡的纯Ambient作品（Ambient，电子氛围音乐），融入马海平用手机采自墨尔本街头的真实声音，世俗的喧嚣和脱俗的琴声交织在一起，酝酿出令人感到心平气和的醉人氛围。这首作品居于专辑末尾，仿佛也在暗示当代人即使置身于巨大匆忙的都市丛林中，却仍不约而同地向往着内心的平和。
《折叠痕迹》以九首作品切入九个关于我们与城市、生活、情感，以及科技和未来相关的侧面，直指当代人内心的焦灼与迷茫、情感的脆弱与敏感、生活的紧张与匆忙，以及在信息碎片化、科技大爆炸的时代推进中，我们所不得不面对的生活方式的颠覆性改变。马海平借助一种包含着未来主义的表达方式，将这个时代抽象化，然后进行解构、重组，揭示出华丽表象之下的冰冷与荒诞，而对语言的抹消则让这个过程变得更加纯粹。即便如此，整张专辑也并不会令人感到晦涩；在保留了techno固有工业式节奏的同时，他对电声音色的编排与把握也格外细腻：时代感与梦幻感交织，繁华与冷寂交替，最终呈现出一种色彩斑斓的听感；仿佛拥挤街道上的摩肩接踵，仿佛车窗外划过的暖风与噪声，仿佛城市的呼吸与脉搏，都会令每一个在快节奏的都市生活中奔波往来的当代人都情不自禁地产生共鸣。而马海平用这张《折叠痕迹》展现的，或者说用它来记录的，事实上也可以被认为是这个时代的声音——所谓的未来，其实不过是抽象化、理想化的现在。身为散落于日渐扩大的城市中渺小的个体，当我们的生存空间被日渐匆忙的生活所压榨，我们的心灵又应当如何被安置？也许是时候去重新思考和审视当代都市和它的居民间的真正关系了；这张《折叠痕迹》，将给我们提供一个崭新的视角。
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